El biopic del músico del jazz tras los atentados del 11-S: el caso de Ray

I Congreso Internacional de Historia y Cine: 5, 6, 7 y 8 de Septiembre de 2007.El personaje del músico de jazz ha sido uno de los arquetipos recurrentes en la cinematografía norteamericana. Son numerosas las biografías del jazz que ha producido la industria del cine de Estados Unidos. Además, el personaje se ha ido adaptando a los valores socioculturales que Estados Unidos quería transmitir en cada momento. De este modo, Hollywood ha mostrado diferentes músicos dependiendo del escenario histórico en el que eran creados. A partir de los atentados del 11 de septiembre de 2001, el personaje del músico de jazz se construye en torno a una «tara» física o psíquica, reflejo del sentimiento de la sociedad norteamericana. En este trabajo repasaremos la creación de este nuevo arquetipo fílmico centrándonos en el análisis de Ray (2004), el biopic del músico ciego Ray Charles. Esta película supone uno de los ejemplos más significativos de este nuevo arquetipo de músico de jazz en la cinematografía de Estados Unidos

Reseña : John Williams, Stoner

1 archivo PDF (5 páginas). tyvlxlv"Stoner es una novela biográfica. Escrita en 1964, abarca desde finales del siglo XIX con el nacimiento del protagonista en 1891, hasta mediados de los años cincuenta del siglo XX con la muerte de Stoner en 1956. Se desarrolla en el midwest de Estados Unidos, en el estado de Missouri. El personaje es originario del pueblo Booneville, situado a cuarenta kilómetros de Columbia, donde se encuentra la universidad de Missouri, es hijo de granjeros pobres, curtidos por el pesado trabajo de la tierra. Entra a la universidad para estudiar agricultura, enviado por el padre, a quien obedece ciegamente, incluso por encima de su propia voluntad y deseo. Rasgos característicos de la novela son la sumisión y aceptación de las condiciones de vida impuestas ya sea por las circunstancias, las autoridades, los fami- liares o las amistades. Estudiante aplicado, Stoner se topa, de repente, en un curso de introducción a las letras inglesas, con la imposibilidad de comprender un soneto de Shakespeare. Esta situación lo impulsa a abandonar sus estudios de agricultura y dedicarse a la literatura inglesa. Seguirá este camino y emprenderá una carrera universitaria modesta a causa de las circunstancias adversas. Modesto y humilde es el personaje. Pareciera que durante toda su vida vemos los grumos de tierra pegados a sus toscos dedos. ...

Can anyone be damaged by a creative work? Thoughts inspired by a judgement of the Spanish Constitutional Court"

Damages caused to fundamental rights like honor, privacy and self-image by the exercise of public freedoms of expression or information are very usual. More unusual are the damages to these rights as a result of the exercise of freedom or creation. We want to research about this problem. We want to exemplify with the case resolved by the Judgement of the Spanish Costitutional Court 5172008, April 14, the first about this problem in Spain.Universidad de Málaga. Campus de Excelencia Internacional Andalucía Tech. Universidad de Málaga (solicitaré bolsa de viaje

Cerullo, Luca. Cuerpos inasibles y almas huidizas. El personaje en Carmen Laforet

Reseña de: Cerullo, Luca. Cuerpos inasibles y almas huidizas. El personaje en Carmen Laforet. Sevilla: Benilde Ediciones, 2019, ISBN 978-84-16390-91-5, 187 página

The Music of Borgesian Destiny in Saura\u27s El Sur

Carlos Saura’s El Sur was aired on Spanish television in 1993 as part of a series of six programmes based on selected short stories by Jorge Luis Borges. The entire set of these hour-long productions has recently been released on video by the Films for the Humanities, thereby granting easy availability to what thus far has been one of Saura’s most difficult to acquire, and consequently least known, films. Described in its opening credits as an ‘adaptación libre’, Saura’s El Sur differs considerably from Borges’ short story of the same name. This is not surprising given Saura’s long-standing refusal to serve as what he calls a mere ‘ilustrador’ of an already written text. A self-proclaimed auteur, Saura places his own personal stamp on all of his films, recasting original material to conform to his own vision of what it should be. Indeed, in a 1996 interview with Antonio Castro, Saura stated that his El Sur had been designed ‘para hacer un ensayo sobre Borges a través de un personaje interpuesto’, explaining that ‘a veces, he querido hacer una especie de ensayos cinematogra´ficos sobre un determinado personaje. Por ejemplo Lope de Aguirre, San Juan de la Cruz, Borges, Goya’. For each of his cinematic essays Saura extensively researches his subject’s life, but the resulting film does not take the form of a biography. Rather, as Saura goes on to say, ‘siempre es, más que un ensayo de toda su vida, un fragmento de su vida, que a mí me parece esencial, y que de algún modo explica su vida’. For El Dorado it is Lope de Aguirre’s expedition to Peru, for La noche oscura it is San Juan de la Cruz’s nine months of imprisonment in a convent in Toledo, for Goya en Burdeos it is the artist’s period of exile in France, and for Saura’s latest cinematic essay, Buñuel y la mesa del rey Salomón, it is the friendship forged between Buñuel, Dalí and Lorca as university students

Representación de los principios andinos en la construcción de personajes de la película Wiñaypacha (2017)

Analiza el empleo de los principios andinos (principio de relacionalidad, principio de correspondencia, principio de complementariedad y principio de reciprocidad), propuestos por Josef Estermann (2006), en la construcción de los personajes de la película peruana Wiñaypacha, como un paso previo y necesario para poder definir qué es cine andino. Se considera el análisis de estos principios haciendo uso de la teoría del guión cinematográfico y análisis de dimensiones del personaje de Syd Field (2004), Robert McKee (2009) y Doc Comparato (2013), así como la adaptación de la matriz de análisis de situaciones dramáticas propuesto por Giuliana Cassano (2014). La investigación analiza 5 escenas (incidente incitador, plot point, punto medio, clímax y desenlace) por cada personaje presente en Wiñaypacha. Se encuentra la existencia de una relación entre un principio andino y las categorías de construcción de personajes (social, psicológica, física); así como la interrelación entre los principios andinos, pues todos pueden estar presentes en la acción realizada por un personaje

Spartan Daily, October 26, 2017

Volume 149, Issue 28https://scholarworks.sjsu.edu/spartan_daily_2017/1069/thumbnail.jp